最后的夜都市
最后的夜都市是出自歌手郑智化，郑智化20世纪90年代最具影响力的华语人文歌手之一，在诸多20世纪70年代和20世纪80年代出生的人中，郑智化则更多地意味着是一个另类、反叛、孤傲的代名词。代表作《水手》，《星星点灯》，因其中包含的励志精神，在20世纪90年代初广受欢迎。1999年1月结婚后，淡出音乐圈，投身IT行业，2007年正式复出。
专辑介绍
感谢丰华唱片公司；在专辑录制期间，给与的协助和支持。
感谢所有幕后工作人员劳心劳力，默默付出，大家辛苦了！
感谢一平：谢谢你在音乐上的建议和坚持，与你共事非常愉快，虽然我常嫌你老是比别人“慢半拍”；但是，在音乐的专业素养上，你决对是跑在别人前面的！P.S.你的口簧琴吹奏，比我想象中的还好；真的！
感谢继康：你真的真的是个音乐奇才！没有你；这张专辑无法顺利完成。
感谢秉皇：没想到丰华录音室那么狭窄的空间，能收到这么干净的鼓音；真是服了你。
感谢腾佑：下次再请你到我家听Tom Waits的音乐。
感谢Eric：你的“玩具”有够多；害得我开始想玩Percussion。
感谢阿佑：贝斯弹得不错；但是，人太帅、太会抢镜头（我有点吃味）。
感谢李佳龙：下次万一玩“大老二”赢了钱，麻烦去买一把好一点的小提琴。
感谢文德：想不到除了和声写得好、唱得好，你还是个模仿高手--向“卑北族”的二头目致上十二万分的敬意。
感谢刘文毅：你低沉浑厚的噪音，已成了我消除疲劳的良药。
感谢小K：名不虚传！果然是白金无故混音终结者：佩服、佩服！
感谢小林：虽然是老友；但是，还是要感谢你亲自出马帮我做Mastering；甚至，在我情况最危急时，借给我昭和44年制的手风琴！这一切的一切……，我会永远记得。
专辑曲目
野花
一封信
[03]最后的夜都市
港边惜别
一个人卡快活
坠落黑暗的江湖
风筝
再会吧我无缘的人
最后的谈判
约束
专辑欣赏
郑智化的首张闽南语大碟《最后的夜都市》是一张地道台湾省味的另类专辑，这是郑智化对台语音乐投注了钻研与用心之后展现出来的成果。对于闽南语歌，郑智化一直孜孜不倦地找寻属于自己的基调，时至今日，终于有足够的能力与成熟度用自己的方式来诠释台语歌曲，并且是和自己以前、与市面上截然不同的台语专辑。
郑智化对台语歌有种难以割舍的感情，总是希望有机会制作真正有台湾味道、又兼具现代音乐质感的台语歌曲。郑智化在此专辑中，把台语歌的原始精髓，透过另类音乐的调性以及现场LIVE BAND的录音方式，强化了整张专辑的音乐性与临场感。无论在唱腔、曲风、乐器的搭配上，郑智化都企图把传统变得另类，同时也让另类变得很有台湾省风味。整张专辑的音乐风格，带有重摇滚的味道，有一点LOCAL，有一点R\u0026B；乐器的使用上，不单是吉他、贝斯、键盘和鼓，郑智化更运用了特殊乐器；《港边惜别》便把极少使用的三弦琴，以吉他的弹奏方式搭配。另外还有手风琴，甚至古筝等，让专辑听起来不仅丰富，更有很不一样的新颖感觉。
另外，在歌曲的演唱方面，郑智化也作了大幅改变：如主打歌《最后的夜都市》，合日本女星都村美的演唱方式；歌曲《坠落黑暗的江湖》中，郑智化的唱法迥异，声音多变，起伏转折的深刻诠释令人为之一颤；《一封信》中的独特抖音；老歌新编的《最后的谈判》中略带ROCK、由轻而重的听觉引导，让人不自觉陷入他创造的情境重。
拍摄音乐录影带时，郑智化首次选择火车车厢作为场景。为凸显音乐特色，特地以LIVE BAND的方式来拍摄：画面中，透过沉重色调的城市夜景，和表情一致的LIVE BAND黑色酷装团员结合，整个画面犹如穿梭游走于各城市间的一行音乐列车，不断释放生命的激情与冲动。
这是一张略带放荡、野性，一张男性化色彩强烈的闽南语专辑，迥异于上张刚刚出街的国语《夜未眠》的中性。郑智化的台语专辑《最后的夜都市》，不仅唱得人尽兴，听得人过瘾，感觉上更LIVE。够气魄的唱腔，够丰富的音乐，值得歌迷聆赏。