花中四君子

花中四君子，是中国古诗文中常提到的梅、兰、竹、菊四种植物的统称。

在中国的儒家文化中，“君子”为有道德品格的人，需要恪守节操，坚持自我不断完善，还要以自身的行为来宣示道德的高尚，以此成为世人效法的楷模。“梅兰竹菊”的自然属性正契合了中国文化中的君子文化，因而被称为“四君子”。

名称由来

早在宋元时期，画家好写墨竹、墨梅，又常将松、竹、梅画在一起，并称为“岁寒三友”，成为一种文化精神的象征。“元四家”之一的吴镇在“三友”之外又补画兰，名之《四友图》。到了朱翊钧万历年间，集雅斋主人黄凤池舍松而引菊，辑成《梅竹兰菊四谱》，其在小引中写道：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”后来其友陈继儒(眉公）在这本画谱上题签“四君”，借以标榜君子之清高节操。自此，梅、兰、竹、菊开始并称，“四君子”之称慢慢开始传播。之后，又有人在四君子之外或援松树，或援水培水仙，或援奇石，组合成“五清”或“五友”。直至清代《芥子园画谱》专列梅兰竹菊四谱刊行于世，四君子之说逐渐定型并深入人心。

文化内涵

在中国传统文化中，讲求天人合一，人与自然和谐共生。春夏秋冬四季交替和春生夏长，秋收冬藏的自然循环变化，对应了春兰、夏竹、秋菊、冬梅，并赋予其丰富的“时间秩序”和“生命意义”的精神内涌。

梅

梅，蔷薇科杏属落叶乔木，性耐寒，冬春之交开花。

梅原产于中国，植梅赏梅的记载至少已经有三千余年的历史。从《诗经》中的“有条有梅”，人们只重果梅而不重花梅，到秋战国时期“梅始以花闻天下”等，中国赏梅文化不断传承，梅花内涵渐趋丰富。南宋时期，世界上第一部梅花专著——范成大《梅谱》出现。晚唐至两宋时期，中国民间艺梅赏梅迎来了第一个兴盛期。梅花新品种层出不穷，栽培技艺不断提高，以梅为主题的诗词书画作品大量涌现，有关梅花的著作也脱颖而出。明清时期，梅花五瓣被赋予快乐、幸福、长寿、顺利与和平的五福寓意。而喜鹊登梅、竹梅双喜、梅开五福等等，也成为中国民间传统吉祥图案的主要内容之一。同时梅也象征吉庆、传春报喜，也有刚劲、坚贞、俏丽、希望的寓意。梅，迎寒而开，美丽绝俗，而且具有傲霜斗雪的特征，是坚韧不拔的人格的象征。

兰

兰，兰科兰属常绿多年生草本植物，性喜阴润，忌干燥与阳光直射，生长于深山野谷林泉等空气流通的环境之中。丛生，叶细长，春季开花，气味清香。

宋代是中国艺兰史的鼎盛时期，出现了关于兰花的专著。南宋的赵时庚于1233年写成的《金漳兰谱》是一部研究兰花的著作，其对30多个品种的兰花的形态特征作了简述。宋末元初的画家赵孟坚所绘的《春兰图》，被认为是现存最早的兰花名画。明清两代，对兰花的栽培与欣赏进入了鼎盛时期。有关兰花的书籍、画册、诗作层出不穷，瓷器、雕刻等工艺品上的兰花图案也日渐增多。

在四君子中，兰被称为“花中君子”，叶、花、香三者兼具，且具有气清、色清、姿清、韵清这“四清”的特点，被称为花中“全德”，象征孤高、雅洁、幽美、超脱。兰，一则花朵色淡香清，二则多生于幽僻之处，故常被看作是谦谦君子的象征。

竹

竹，禾本科竹亚科常绿多年生木质化植物，性喜潮湿，生长快且量大，宜植于土质深厚肥沃、水分充足、排水良好、背风向阳等环境。

竹子源于中国，在古代的武器制造、水利工程、采矿、纺织机械等方面发挥过极为重要的作用。春秋时代的竹简，曾使中国古代语言文字得到了大发展。在中国传统文化中，竹因其独特的自然特征，与中国传统的审美趣味、伦理道德相契合，因此竹被人格化。竹子因其空心而被引伸为虚心，因其竹节而被引伸为气节，因其耐寒四季长青而被视为不屈，因其高挺而被视为正直，因其清秀俊逸而被引伸为君子，具有虚空、谦逊、劲节、不屈、萧疏、高洁、脱俗等象征意义。竹，也经冬不凋，且自成美景，它刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。

菊

菊，菊目菊科多年生宿根草本植物，性喜短日照，于秋冬之交开花。在中国已有逾三千年栽培史，后经杂交育种、自然变异及传播等，现已演进为品种繁多、五彩缤纷的著名花卉。

中国最早关于菊的记载是在《周官》《埠雅》中，而《礼记·月令篇》中的“季秋之月，鞠有早花意大利红”，说明菊花是秋月开花，当时都是野生种，花是黄色的。从周代至春秋战国时代的《诗经》和屈原的《离骚》中都有菊花的记载。中国栽培菊花最初是以食用和药用为目的，后来随着培养及选择技术的提高，菊花品种也大量增加，其从药用又衍生出了观赏的功能。刘蒙的《菊谱》是最早记载观赏菊花的一本专著。

菊在“四君子”当中以淡泊著称，春夏之时，各种花卉盛开，而菊花则在秋冬开花，因此菊花被赋予豁达开朗、超凡脱俗、洁身自好等意义，被称作“花中隐士”，同时也象征独立寒秋、不辞寂寞的烈士人格和不趋世俗、孤傲冷峻的高士情怀。菊，它不仅清丽淡雅、芳香袭人，还艳于百花凋后，不与群芳争列，故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。

绘画方面

梅入画始于南北朝。人们画梅，主要是表现它不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。宋代画梅已成风气，最有名的是仲仁和尚开创墨梅，杨补之创造双勾法，展现了梅的纯洁高雅和野趣。之后，元代王冕改变了宋人的水墨梅画稀疏冷倚的风格，改为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感，《元王冕墨梅图卷》是其代表作。明清画梅者刘世儒、石涛、金农、汪士慎等，大体继承了宋人疏冷和元人繁密两种风格。

兰入画始于唐代。人们画兰，主要是寄托幽芳高洁的情操。宋代画兰之人渐多，相传东坡画兰，其间夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。南宋人常以画兰来表示国土沦丧之后不随世浮沉的气节，同时代的赵孟坚和郑思肖被并称为墨兰大家。元代郑所南画兰最为著名，他所画之兰素来无根，仿佛飘浮在空中一样，用以表达国土已丧，自己不肯着地的情形。清代以郑板桥为代表，作品多为“乱如蓬”的山中野兰。

竹入画也始于唐代。李隆基、王维、吴道子等都喜画竹。五代十国李夫人开创墨竹法。宋代东坡用水墨来画竹之枝干、叶，用深墨为叶面、淡墨为叶背。在元、明、清三代，凡是山水或花鸟画家都会画竹，而且开始强调竹的整体气势。在众多画家中，郑板桥所画之竹最具代表性。

与梅兰竹相比，画菊相对较少。五代徐熙、黄筌，元代苏明远、柯九思等曾画菊，宋明清三代画菊者均不多。现有明代吴门画派中最富盛名的陈淳的《菊石图》藏于首都博物馆，系为数不多的画菊作品中之珍品。

梅兰竹菊因其独特的植物特性、生长属性、个性品格等，便于文人借物寓意，同时题材上又利于充分发挥笔墨趣味，于是成为专门的画题，被画家反复描绘，成为普遍的艺术形式。梅兰竹菊入画，丰富了中国画的题材，扩大了审美领域。

诗文方面

中国现存最早的史书《尚书》就有关于食用梅果的记载，而最早描写梅花的诗句则出自《诗经》中的《舞有梅》，该诗描述了暮春时节，梅子黄熟坠落的情景，表达了姑娘对爱情的渴求。

最早描写兰的诗句出现在屈原的《离骚》中，原句为：“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”，译为披着江离与偏野的芷草，系着秋兰结成的饰带。佩兰叶即佩德，用佩带香草来比喻自己重视后天修养。

中国关于竹子的最早记载出现在《尚书》的《尚书·禹贡》一篇中，《诗经》中直接提及竹子的诗有5首，出现7次，间接提及的有几十首之多。在《诗经·卫风·淇奥》里的诗句——“瞻彼淇澳，绿竹猗猗”，就是形容绿绿的竹林美丽繁茂的样子。《淇奥》里三章的开头，都以淇水岸边的绿竹起兴，以引出君子之“德”、之“美”。中国文学传统中以竹子比喻君子高风亮节的品格，就是从这里开始的。

“季秋之月，鞠有黄华”，《礼记·月令》中，就把秋菊（菊花）与秋天联系在一起了，菊花几乎是秋天的代名词。《诗经》《离骚》中都有菊花的诗句。《离骚》有：“朝饮木兰之堕露兮，夕餐秋菊之落英”，用以表达自己勤身自勉，保持人格清白。

相关作品

参考资料

花中四君子.中新网.2022-11-21

【纪念文同诞辰1000周年廉政文化讲堂】唐宋文明与文同廉政文化.微信公众平台.2025-03-13

中华梅兰竹菊诗词选.豆瓣读书.2023-11-28

梅兰竹菊谱.豆瓣读书.2023-11-30