围屋女人
由赣南采茶歌舞团创作演出的江西省第一部民族音乐剧专业——《围屋女人》，是一部从内容到形式全面创新的精品力作。
简介
音乐剧《围屋女人》
已被确定为江西省申报中宣部“五个一工程奖”的作品之一的《围屋女人》，讲述的是客家妇女翻身求解放的一段悲壮历史。夫死子亡的奶妈，遇上“闹红”年代，收养了一名地主的弃婴和一名中国工农红军的遗孤。在红白两军对垒的环境中，她遭受了捆绑喂奶的屈辱和香火烧乳头的酷刑。磨难中她走上了革命道路，毅然送两个儿子去投奔红军。
据悉，这部音乐剧自去年在赣州市公演以来已演出50多场，观众达6万多人次。在江西省第二届中国艺术节上，《围屋女人》曾获优秀剧目、优秀剧本、优秀导演及优秀音乐创作等14个奖项。
艺术特征
《围屋女人》充分发挥音乐剧专业多元性与包容性的艺术特征，进行了大胆的探索。在艺术表现形式上大量地使用了赣南独有的音乐、舞蹈素材，融戏、歌、舞等形式于一体，舞台布景优美，剧情扣人，具有很强的艺术感染力。让观众在获得美的艺术享受的同时，也感受到了博大的至真至善的母爱。
剧情简介
《围屋女人》讲的是一个发生在革命战争年代里的故事。故事以音乐剧为载体，全剧有数十个曲目、数十段舞蹈。剧情复杂，在大起大落中，尽显围屋女人、苏区母亲崇高的品格和博大的胸怀，同时展示客家这一中华民系中“独行侠”的民俗风情。
剧情分析
《围屋女人》讲述的是客家妇女翻身求解放的一段悲壮历史。革命战争年代，夫死子亡的奶妈在收养一名中国工农红军的遗孤后，又在雪地里拾到一个地主的弃婴。为了这两个孩子，善良的奶妈遭受酷刑，在磨难中，她毅然送两个儿子投奔红军，走上了革命的道路。全剧分放飞、收孤、送子、重逢四个部分，由28个曲目组成。该剧颂扬了博大的母爱，展示了独特的客家风情，表现了客家人反抗压迫追求自由和幸福生活的革命精神。
主创介绍
音乐剧专业《围屋女人》由赣南采茶歌舞剧团创作演出，国家一级演员，中国“中国戏剧奖·梅花表演奖”、“文华奖”双奖得主龙红主演，国家一级导演、江西省戏剧权威王秀凡任总导演，被列为今年江西省申报国家五个一工程奖重点作品。
龙红毫不犹豫地选择了《围屋女人》。这位在全国“五个一工程”获奖剧目《山歌情》中饰演苏区女人，荣获“文华奖”、“梅花奖”的采茶戏表演艺术家，十分动情地说：“我是围屋女人的后代。在舞台上塑造围屋女人，对于我来说是精神寻根，也是一种报恩。”
曾庆池斩钉截铁地选择了《围屋女人》。这位担负着全团生存与发展重任的团长，在经过彻夜难眠的权衡之后，十分坚定地说：“一个没有艺术精品的剧团，永远也长不大。一个不能持续生产艺术精品的剧团，就会僵化、停滞，并且必然倒退。”
国家一级导演王秀凡，这位与舞台相伴生产过数部国家级艺术精品的艺术家，欣然担任《围屋女人》的总导演。在他的“导演阐述”中，我们读到激情四溢的文字：“选择客家女人，不仅是客家女人有独特的生存方式，能体现出独特的民俗风情，更是因为客家女人磨难千万次而爱心愈坚，颠扑千万里而精神不倒。选择革命历史题材，既是时代的需要，更是当年那一段革命精神使我们难以忘怀。我们多么想做一部好听、好看，高扬时代主旋律的现代舞台剧。”
曾庆池在剧中饰演中国工农红军营长。他真是一个铁血汉子。在那个终生难忘的深夜，母亲然长逝。而他在第二天，却有一场演出。人们都说：“演出改期吧！”他强忍着悲痛却说：“上千观众在等着看戏呢！”他上台了，当他唱到“母亲，亲爱的母亲！围屋的母亲，普天下的母亲，祝你永远年轻”时，泪如雨下。那一刻，他忘却了舞台，忘却了剧场，他眼前浮现出刚刚逝去的母亲那永远慈祥的笑容。
创作花絮
剧照
创作演出民族音乐剧专业，在国内戏剧界尚属探索。一旦失败，将会发不出奖金，发不出工资；创作演出革命历史题材，在流行歌曲、现代舞的种种艺术时尚中，能不能站得住，赢得市场份额，赢得广大的观众群体？创作演出《围屋女人》，要付出那么多精力，要投入那么多时间，在多种选择中，也许是付出最多获得最少的选择。
龙红毫不犹豫地选择了《围屋女人》。这位在全国“五个一工程奖”获奖剧目《山歌情》中饰演苏区女人，荣获“文华奖”、“中国戏剧奖·梅花表演奖”的采茶戏表演艺术家，十分动情地说：“我是围屋女人的后代。在舞台上塑造围屋女人，对于我来说是精神寻根，也是一种报恩。”
曾庆池斩钉截铁地选择了《围屋女人》。这位担负着全团生存与发展重任的团长，在经过彻夜难眠的权衡之后，十分坚定地说：“一个没有艺术精品的剧团，永远也长不大。一个不能持续生产艺术精品的剧团，就会僵化、停滞，并且必然倒退。”
国家一级导演王秀凡，这位与舞台相伴生产过数部国家级艺术精品的艺术家，欣然担任《围屋女人》的总导演。在他的“导演阐述”中，我们读到激情四溢的文字：“选择客家女人，不仅是客家女人有独特的生存方式，能体现出独特的民俗风情，更是因为客家女人磨难千万次而爱心愈坚，颠扑千万里而精神不倒。选择革命历史题材，既是时代的需要，更是当年那一段革命精神使我们难以忘怀。我们多么想做一部好听、好看，高扬时代主旋律的现代舞台剧。”
一个地方剧团，负荷着《围屋女人》这样一部大戏，站得稳走得动吗？圈里圈外都有许多人表示怀疑。但就是赣南采茶歌舞团，推出了《茶童戏主》、《长长的红背带》、《山歌情》等一部部享誉省内外的舞台精品，在采茶戏这一地方剧种的土壤上，绽放出一朵朵鲜艳的艺术奇葩。
戏是磨出来的。编剧温何根动用他在客家地区数十年生活的文化积累，十三易其稿，不断打磨每一句瑞安鼓词、每一个情节。在《噢噢唉》中，“吃了我咯奶，就是我咯崽”，“吃饱娘咯奶，睡在娘咯怀”，唱得人们热泪盈眶，被观众们誉为“中华民族又一经典《摇篮曲》”。
龙红在整个排演过程中，向话剧学习，向民族唱法学习，向舞剧学习，博采众长，努力在更高艺术境界上把握音乐剧专业、把握围屋女人那海一样广博深沉的母爱。在一个一个动作、一句一句唱词的琢磨中，融入围屋女人的心灵世界。
曾庆池在剧中饰演中国工农红军营长。他真是一个铁血汉子。在那个终生难忘的深夜，母亲溘然长逝。而他在第二天，却有一场演出。人们都说：“演出改期吧！”他强忍着悲痛却说：“上千观众在等着看戏呢！”他上台了，当他唱到“母亲，亲爱的母亲！围屋的母亲，普天下的母亲，祝你永远年轻”时，泪如雨下。那一刻，他忘却了舞台，忘却了剧场，他眼前浮现出刚刚逝去的母亲那永远慈祥的笑容。
人磨戏，戏也磨人。排演一部好戏，锤炼一次团队。在《围屋女人》的排演过程中，演员们在思想上、艺术上迅速成长起来。
艺术特色
由赣南采茶歌舞团创作演出的我省第一部民族音乐剧——《围屋女人》，是一部从内容到形式全面创新的精品力作。在艺术形式的探索方面，她实现了情、理、戏、歌、舞的完美结合；在主题思想的开掘方面，她实现了人性、民族性、阶级性、政治性的完美结合。
音乐剧是20世纪20年代后在西方（主要是美国“百老汇大道”及英国伦敦）出现的一种反传统的新的艺术样式。由于它贴近时代，贴近大众，戏抓人，歌好听、舞好看，不受国籍和年龄限制，老少咸宜，成了当今世界的朝阳产业。进入21世纪后，在中国的大地上涌动着一股要求发展音乐剧专业的潮流，人们期望音乐剧这种集跳、唱、表演于一体的极具艺术魅力的艺术样式，能够早日在中国的大地上生长、发展起来。
《围屋女人》的编导者们，出于发展我国民族音乐剧的初衷，历经重重困难，大胆探索，创作演出了我省第一部音乐剧《围屋女人》。该剧做到了情、理、戏、歌、舞的完美结合。全剧沿着母亲这条主线，找准母爱这个“情”点，全方位抒发和深化这个“情”。真实地表现了客家民系的伟大精神，歌颂人间至真至纯的母爱，歌颂了为人民谋利益、为人民求解放的人民军队。以情感人、以情撼人、以情撞击观众心灵，呼唤人世间的真情。通过情，表现理，理中含情，情中含理，达到了相当的深度。
《围屋女人》所表达的理和情，不是说教而是艺术的体现。它充分地调动了戏、歌、舞等艺术手段：首先，创造了一个非常简洁、新奇、感人的故事。在简单的故事里，交织着红军与白军、穷人与富人、人性与兽性、黑暗与光明、血与火的斗争。经过深度提炼，将丰富而又深刻的思想内容寓于故事之中。
其次，选择了一个独特的展开戏剧冲突的环境，这就是客家围屋。客家围屋是中国五大传统民居之一，具有浓郁的客家风情，展示了客家人的生存状态，可以沟通中外客家人的情怀。
另外，充分地运用了客家音乐、舞蹈素材。山歌、采茶戏音乐、灯彩是典型的客家艺术，这些艺术融入音乐剧专业，构成了《围屋女人》的鲜明的民族特色。
《围》剧取材于历史，又着眼于现实，它用现实与历史的双重眼光，较为完善地解决了民族性、人性、阶级性、政治性的综合问题。
关于民族性，《围》剧取材于汉族的客家民系。客家，正是当今世界学术界关注的一个非常优秀的民系。《围》剧充分展示了客家独有的语言、居室、风俗、礼仪、劳作方式，用客家音乐、山歌、舞蹈营造了一种独特的民族风情。
关于人性与阶级性。这是革命历史题材创作中最难把握的一个尺度，而该剧准确地把握了人性与阶级性的关系。
关于政治性。剧创作者在红与黑、血与火、人性与兽性、黑暗与光明、红军与白军、富人与穷人的斗争中，大胆地歌颂了真善美，深刻地批判了假丑恶。反映出政治上的成熟与勇气。
诞生记
选择
市场经济是充满诱惑的。对于一个戏剧工作者、一个艺术团体来说，在文艺市场上可以有多种选择。
赣南采茶歌舞团面临着选择。创作演出民族音乐剧专业，在国内戏剧界尚属探索。一旦失败，将会发不出奖金，发不出工资；创作演出革命历史题材，在流行歌曲、现代舞的种种艺术时尚中，能不能站得住，赢得市场份额，赢得广大的观众群体？创作演出《围屋女人》，要付出那么多精力，要投入那么多时间，在多种选择中，也许是付出最多获得最少的选择。
龙红毫不犹豫地选择了《围屋女人》。这位在全国“五个一工程奖”获奖剧目《山歌情》中饰演苏区女人，荣获“文华奖”、“中国戏剧奖·梅花表演奖”的采茶戏表演艺术家，十分动情地说：“我是围屋女人的后代。在舞台上塑造围屋女人，对于我来说是精神寻根，也是一种报恩。”
曾庆池斩钉截铁地选择了《围屋女人》。这位担负着全团生存与发展重任的团长，在经过彻夜难眠的权衡之后，十分坚定地说：“一个没有艺术精品的剧团，永远也长不大。一个不能持续生产艺术精品的剧团，就会僵化、停滞，并且必然倒退。”
国家一级导演王秀凡，这位与舞台相伴生产过数部国家级艺术精品的艺术家，欣然担任《围屋女人》的总导演。在他的“导演阐述”中，我们读到激情四溢的文字：“选择客家女人，不仅是客家女人有独特的生存方式，能体现出独特的民俗风情，更是因为客家女人磨难千万次而爱心愈坚，颠扑千万里而精神不倒。选择革命历史题材，既是时代的需要，更是当年那一段革命精神使我们难以忘怀。我们多么想做一部好听、好看，高扬时代主旋律的现代舞台剧。”
《围屋女人》的创作排演开始了。摆在大家面前的困难，首先是资金短缺的问题。置景要钱，出差要钱，租借排演场地要钱……曾庆池皱紧了眉头。
已经记不起是谁提议、谁发起了，那一天，人们几乎是不约而同地把钱交给曾庆池。他一千，他两千，大家凑钱排戏，凑钱打造艺术精品。既然选择了《围屋女人》，既然担当起神圣使命，就必须义无反顾，就必然呕心沥血全身心地投入。
65岁的陈裕光看到这一幕，泪水沿着一道道深深的皱纹流了下来。一个火热的创作群体，使他涌动着浪潮般的创作激情。无疑，音乐剧对他来说是陌生的。然而，萦绕在心头的旋律，却是那么熟悉，那么亲切，流水般地在手下淌过。在接下来的数个月里，陈裕光家的灯光常常亮到天明……
追求
《围屋女人》讲的是一个发生在革命战争年代里的故事。故事以音乐剧专业为载体，全剧有数十个曲目、数十段舞蹈。剧情复杂，在大起大落中，尽显围屋女人、苏区母亲崇高的品格和博大的胸怀，同时展示客家这一中华民系中“独行侠”的民俗风情。
一个地方剧团，负荷着《围屋女人》这样一部大戏，站得稳走得动吗？圈里圈外都有许多人表示怀疑。但就是赣南采茶歌舞团，推出了《茶童戏主》、《长长的红背带》、《山歌情》等一部部享誉省内外的舞台精品，在采茶戏这一地方剧种的土壤上，绽放出一朵朵鲜艳的艺术奇葩。
戏是磨出来的。编剧温何根动用他在客家地区数十年生活的文化积累，十三易其稿，不断打磨每一句瑞安鼓词、每一个情节。在《噢噢唉》中，“吃了我咯奶，就是我咯崽”，“吃饱娘咯奶，睡在娘咯怀”，唱得人们热泪盈眶，被观众们誉为“中华民族又一经典《摇篮曲》”。
龙红在整个排演过程中，向话剧学习，向民族唱法学习，向舞剧学习，博采众长，努力在更高艺术境界上把握音乐剧专业、把握围屋女人那海一样广博深沉的母爱。在一个一个动作、一句一句唱词的琢磨中，融入围屋女人的心灵世界。
曾庆池在剧中饰演中国工农红军营长。他真是一个铁血汉子。在那个终生难忘的深夜，母亲溘然长逝。而他在第二天，却有一场演出。人们都说：“演出改期吧！”他强忍着悲痛却说：“上千观众在等着看戏呢！”他上台了，当他唱到“母亲，亲爱的母亲！围屋的母亲，普天下的母亲，祝你永远年轻”时，泪如雨下。那一刻，他忘却了舞台，忘却了剧场，他眼前浮现出刚刚逝去的母亲那永远慈祥的笑容。
有的演员把刚满周岁的孩子送到乡下；有的演员请保姆把孩子送到排演场喂奶；有的演员把病假条悄悄撕掉……《围屋女人》所唱颂的精神，由她的演唱者们传承着。
《围屋女人》公演了。在部队、在学校、在乡村村口的大戏台上，到处都回响着激动热烈的掌声。那天，国家旅游局一个检查组在赣州市观看这部戏。
地位
《围屋女人》是江西省申报中宣部第九届精神文明建设“五个一工程”的作品，也是赣州市继《山歌情》、《长长的红背带》之后推出的又一力作。它既是赣南采茶歌舞剧团充分利用文化资源优势，精心铸造文化品牌的一次全新探索，也是我省艺术创作在战略调整过程中取得的又一成果。
作品反响
音乐剧专业创作以来，已经在赣南老区演出了50多场，几乎场场爆满，观众达6万多人次，反响强烈。音乐剧导演王秀凡介绍说，100多名演员全部都是客家人，以客家歌舞话红色革命斗争历史，体现了独特的民俗风情。
其他版本
电视剧
基本信息
片名：围屋里的女人
时间：2002年
国家/地区：中国
区域：中国大陆
类型：家庭/伦理言情古装
征长：19集
制片：杜景林
演员名单
肖雄饰阿芸婆
杨雨婷饰五娘
李萍饰铁板嫂
王丽媛饰于八婆
殷桃饰豆苗
牛犇饰宋须公
剧情梗概
凄美苍凉的情感传奇，寂寞凋零的绚丽生灵。
一座建在悬崖峭壁上的客家围屋，有着奇诡怪异的历史。从清末至抗日战争爆发，更是在恐怖中衍生出几分荒唐与传奇：方圆百里的老少寡妇们齐集围屋，名为“清洁堂”，为的是用幽闭来保持她们的名节。可怜寡妇们只有面对孤灯，度日如年，在寂寞中凋谢着各自绚丽的生命……
寡妇中最可敬的是堂主阿芸婆，美丽、善良的阿芸婆，丈夫惨遭不幸。为了保护儿子后梁和自家财产，阿芸婆毅然带产入围，从此骨肉分离。外表端庄、贤淑的阿芸婆与表兄金标相互恋爱，在封建礼教的压迫下，有情人难成眷属。身为地下党的金标为了工作与同是共产党的杨飞燕假扮夫妻，深深刺痛了阿芸婆，心爱的儿子朱梁又被族人害死，阿芸婆痛不欲生，万念俱灰。寡妇中最可怜的是18岁的豆苗：新婚之夜，新郎暴死，她被送进清洁堂，但幽深的大院关不住少女对爱情的渴望，她与小叔子偷情怀孕，被割舌毁容，以身徇情；寡妇寡妇中最可悲的是戏子五娘。风情万种的五娘，贪慕虚荣，嫁入豪门为妾。后因与曹副官偷欢，被遣入清洁堂。不甘寂寞的她在堂中惹事生非，屡遭堂规惩戒。旧情人曹副官意外出现，激起五娘对自由的向往。五娘逃跑不成，却连累土匪秋云飞之妹至死，被秋云飞接上山寨，与曹副官出演了一曲荡气回肠的《霸王别姬》。带着对新生活憧憬的五娘和曹副官被日本鬼子送上了不归黄泉路
观众们将为剧中温婉凄美的细腻柔情而伤感，并对旧中国女性的凄惨命运充满巨大的怜悯和同情。
相关报道
《围屋里的女人》上演女人悲剧
2004年11月06日15:55金羊网-羊城晚报
《围屋里的女人》，将于11月10日起周一至周五在南方电视台广东广播电视台少儿频道《生活剧场》播出。该剧以客家习俗为背景，讲述了一群在情感、情欲、生存线上挣扎，反抗封建礼教，追求平等、自由的寡妇的故事。
《围屋里的女人》由曾11次获中国电视剧飞天奖、获“五个一工程奖”、首届中国电视十佳制片人之一杜景林制片，由曾获飞天奖与中国电视金鹰奖的导演马鲁剑执导。杜景林的许多作品如《篱女人和狗》农村三部曲、《突围》、《午夜有轨电车》等至今令人记忆犹新。在选演员方面也相当谨慎，并且采取了“拒绝大腕”的态度，剧中的一个重要角色、可怜的18岁年轻寡妇豆苗曾定下由周迅出演，但是斟酌再三后，制片方还是认为，周迅身上已经没有18岁豆苗的那种清纯质朴了，所以最终起用了还在学校里的年轻演员殷桃。总制片杜景林说：“虽然我们没有请什么大腕，但肖雄和殷桃传神的表演完全达到了导演想要的效果。”
值得一提的是，《围屋里的女人》还勇闯当年戛纳电视节探求国外市场，并吸引了法国媒体的关注，电视节的官方《每日新闻》破例介绍了《围屋里的女人》的剧情，（陈慕如）
图书信息
围屋里的女人
出版社：百花洲文艺出版社
出版时间：2009-12-1
字 数：490000
开 本：16开
ISBN：9787807428688
定价：￥33.00
背景简介
那个县城很小，玲珑中有一种险峭，这险峭似乎来源于那条河，它那么湍急地从山中泻下，刀一般地将县城劈开，但更多的还是缘于城外的椅背岩。椅背岩在县城扩张以前肯定离县城很远，现在则像一个冷漠的男人，漫不经心地倚城而立，远观的确如一把巨大的椅子。椅座上有一幢虽经过修但仍显得破败的围屋。围屋呈四方形，青砖砌就，俗称谢家老围。在我看来，谢家老围是一个神秘莫测的匣子，它收藏了该县所能产生的最离奇的故事。那种种散发着哀怨与血腥甚或暴戾的传说我暂且不作记录，光谢家老围本身的历史，便足以征服一颗易感的心灵。
谢家老围如今看来当然有些颓唐了。它后面靠着刀削一般的绝壁，左右两边是阴风阵阵、山岚缭绕的深渊。上下两层的围屋并不矮，但坐落在这样的地形中，却像一张被拳头击扁的脸。我前去参观的那天，天空阴郁得几乎出水，春寒使我不断地颤抖。我踽地穿行在那条四方形的走廊中，心中风起云涌。我不断地注视着苔痕蔓生的地面和斑驳的墙基，试图找寻到与房屋最初的主人、本地富绅谢晋堂有关的一丁东西，但是我失望了。我只能听民俗博物馆讲解员的讲解。讲解员是个瘦娉婷的姑娘，她黑白分明的眼睛有一种梦般的朦胧。与此相呼应的是她那飘忽的声音。她说谢晋堂在一百八十多年前做了这幢上下两层、方圆几十亩的围屋之后，不久全家即因一种莫名其妙的病死了个净光，这座围屋由此而成凶宅，并因此空了几十年。后来不知打哪儿来了几位尼姑，她们征得谢姓族人同意后住了进去，并改名净土庵。可自府不久就抓走了那些尼姑，说她们是长毛的残兵败将。
这之后有一个被遣返回乡的宫女谢芝英住进了围屋。由于她在清宫时专做绣工，绣艺高超，回乡时虽说年老眼花，绣出来的东西却仍然超群卓绝。不久她开办了该县历史上第一个女红讲习所，一时间弟子满门。谢芝英去世后，围屋被改为“清洁堂”，专收寡妇。“清洁堂”戒规森严，许多女人在这种严厉的戒规中脱水脱色，终至成为枯叶一般的老女人。不过这并不影响“清洁堂”的声名远播。至本世纪二三十年代，谢家老围成为当地最著名的“清洁堂”，收留各地寡妇二百多人，并有许多故事在民间流传……
讲解员的声音一片片地覆盖过来，我嗅到了栀子飘落时清远市的芬芳。那一刻，我觉得自己看见了想象纤细的裸足，它正轻轻踏着讲解员花瓣一般堆垒得越来越厚因而越来越软的声音．悄悄地逼近我的笔端……
作者简介
温燕霞江西安远人，正宗客家妇女。毕业于江西师范大学历史系，高级编辑，现为江西广播电视台台长助理、江两人民广播电台民生频率总监、江西省作协副主席、江西省文联副主席。
目录
第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第七章 第八章 第九章 第十章 第十一章 第十二章
参考资料
一部悲壮凝重向上的客家音乐剧.赣南日报.2023-11-27